martes, 13 de mayo de 2014

LA CIUDAD DE RAMALLO SE SUMA A OTROS CINES

SIGUE ABIERTA LA CONVOCATORIA NACIONAL E INTERNACIONAL PARA FORMAR PARTE DE LA 5º MUESTRA OTROS CINES DE LA CIUDAD DE SAN NICOLAS DE LOS ARROYOS. 




ESTE AÑO CON LA IDEA DE REGIONALIZAR EL FESTIVAL Y GENERAR INTERCAMBIO ARTÍSTICO Y TURISMO CULTURAL REGIONAL TENEMOS EL AGRADO DE CONFIRMAR QUE PARALELAMENTE A LA CIUDAD DE SAN NICOLAS TENDREMOS A LA VECINA CIUDAD DE RAMALLO QUE SE SUMA A LA IDEA DE PROMOVER Y DAR PANTALLA AL CINE INDEPENDIENTE ARGENTINO.





Agradecemos al intendente de la ciudad de Ramallo, Walter Santalla y a su secretario de cultura Silvio Gaeto por declarar a la 5º Muestra Nacional de Cine Independiente OTROS CINES de INTERÉS CULTURAL para su ciudad. Para nosotros es un gusto poder contribuir con el desarrollo e integración cultural entre las dos ciudades y en algún punto desarrollar la idea de turismo cultural regional.

miércoles, 12 de marzo de 2014

CONVOCATORIA ABIERTA PARA LA 5º MUESTRA NACIONAL DE CINE INDEPENDIENTE OTROS CINES 2014





La Muestra Nacional de Cine Independiente OTROS CINES abre la convocatoria para realizadores de cortos, medios y largometrajes que quieran exhibir sus trabajos durante el desarrollo de la 5º Edición de nuestra Muestra de Cine. 

Podrán enviar material (CORTOS O LARGOS ) de los siguientes géneros cinematográficos:
FICCIÓN
DOCUMENTAL
CINE-ARTE
ANIMACIÓN
VÍDEO CLIP

El material que envíen no tiene que tener una fecha de producción determinada ya que tenemos una sección que se llama RESCATE donde tratamos de revalorizar trabajos que tuvieron poca difusión o por su valor artístico merecen ser re visionados.
En el caso del resto del material que formaran parte de las diferentes secciones si se priorizaran las producciones mas resientes. 
Los trabajos deben ser presentados en 2 (dos) copias DVD y otro DVD o CD conteniendo currículum del director, sinopsis de la obra, ficha técnica, afiche y/o fotos de la obra.
La recepción de obras será hasta el 15 Julio de 2014 en :

Muestra Nacional de Cine Independiente “Otros Cines”
9 de Julio y Lavalle CP (2900)
San Nicolás de Los Arroyos – Bs As

MAS INFORMACIÓN Y FICHA DE INSCRIPCIÓN EN:
www.otroscinessn.blogspot.com
www.juguetesperdidos2010.blogspot.com
www.juguetesperdidos1.wix.com/sannicolas


MAS INFORMACIÓN. otroscinessn@gmail.com

jueves, 6 de febrero de 2014

PRÓXIMAMENTE ESTAREMOS ABRIENDO LA CONVOCATORIA PARA LA 5TA EDICIÓN DE LA MUESTRA NACIONAL OTROS CINES!!


miércoles, 21 de agosto de 2013

HOMENAJE NACIONAL A JOSE CAMPUSANO Y PROYECCIÓN CON LA PRESENCIA DEL DIRECTOR. (Sábado 31 de Agosto - 22hs/ Rumbo 9 de julio 80)


“Fango” (2012) 105 min (Quilmes)
(Sábado 31 de Agosto- 22hs - Rumbo (9 de Julio 80))

Dirección: José Campusano GuiónJosé Campusano Producción José Campusano Producción ejecutiva Pedro CampusanoProductor asociado Juan Padín Fotografía Leonardo Padín Música Claudio Miño SonidoÁngel Barrera Sonido.Daniel "Manzana" Ibarrart Montaje:Leonardo Padín. Interpretes: Oscar Génova Nadia Batista Claudio Miño Olga Obregón Eliseo Sánchez

SINOPSIS:
El Brujo y el Indio son dos músicos de heavy metal que quieren formar una banda de tango trash. Mientras buscan músicos, a su alrededor se va gestando una historia de desamor y muerte cortada por cuchilleros suburbiales y cocida al fuego de armas de fabricación casera.




Nacido en Quilmes, Buenos Aires en 1964. Hijo y hermano de boxeadores, estudió cinematografía en el Instituto de Cine de Avellaneda, con una activa participación en videos y filmes independientes durante la década del 80 y parte de los 90. 
Escribió “Mitología Marginal Argentina”, libro cuasi autobiográfico de relatos del conurbano bonaerense que ya cuenta con dos ediciones. 

Cineasta apasionado del mágico cine conurbano bonaerense. Concibe al cine como un registro documental, un legado fiel y antropológico de los hechos que se presentan ante nuestros ojos. Considera que las mejores películas son aquellas que guardan fidelidad con la realidad de un momento en la cultura de una ciudad. Se trata de alejarse de los modelos idealizados por la industria Hollywodense.

Estudió en el Instituto de Cine Avellaneda, aunque nunca se graduó, en la carrera de Realización Argumental. Es un cineasta que prefiere la autogestión y la libertad de decisión para optar por una historia.

Campusano explora, en sus propia palabras, el inabarcable e indomable espacio conurbano con historias sublimes, que no requieren de la falacia de la representación. Es esta no representación lo que lleva a escapar de la soledad de la creación de un guión al que ceñirse, ni actores que interpreten lo que no han vivido, los personajes son los protagonistas en la vida real y frente a la cámara. Los no actores se interpretan a sí mismos y plantean una nueva fuerza en su propia personalidad frente a la cámara, se humanizan sus actitudes ‘reprobables’.

El partido Berazategui, zona este de Buenos Aires ha sido participe de la mayoría de las historias que nos transmite su obra. Lo delictivo, lo esotérico, aquello que la sociedad no entiende o reprueba se presenta a la vista. No se trata de juzgar sino de aceptar, y demostrar lo humano de la humanidad. Presentar lo políticamente incorrecto como parte de la autocrítica en una sociedad.

La obra de Campusano siempre se adentra en los bajos fondos de marginalidades delictivas, homosexuales y esotéricas con una contundencia inusitada y atrapante. 
Con la recientemente creada productora “CINEBRUTO”, y bajo su impronta, se preparan varios proyectos

Filmografía: 

Ferrocentauros (cortometraje) - 1991 
Culto suburbano (cortometraje) - 2000 
Verano del ángel (cortometraje) - 2004 
Bosques (cortometraje) -2005 
Legión - 2006 
Vil romance -2008 
Vikingo - 2009 
Paraíso de sangre - 2011 
Fango - 2012


WEB OFICIAL: http://www.cinebruto.com/

“Antes del estreno” (2010) 80 minutos (Buenos Aires) (Jueves 29 de Agosto - 22hs/ Rumbo 9 de julio 80) (PELÍCULA APERTURA DE LA MUESTRA)

“Antes del estreno” (2010) 80 minutos (Buenos Aires)
(Jueves 29 de Agosto - 22hs/ Rumbo 9 de julio 80)
(PELÍCULA APERTURA DE LA MUESTRA)




SINOPSIS.
Una pareja de artistas vive fuera de la ciudad y enfrenta un fin de semana decisivo. Juana, una actriz popular intensa y alcohólica, estrena una obra importante en un teatro público. Román, un director de cine en pleno bloqueo creativo, busca temas e inspiración para su próxima película. Lili, la hija de ambos, es el espejo donde se reflejan las frustraciones y alegrías de sus padres. Libremente inspirada en ‘Opening Night’ de John Cassavettes, ‘Antes del estreno’ es un viaje hacia la intimidad de la creación y el matrimonio.




Guión, montaje y dirección: Santiago Giralt
Fotografía: Facundo Pires, Galel Julián Maidana Cámara: Pablo González Galetto Steadycam: Pablo Villareal Asistente de dirección: Adrián Tagliaube Dirección de producción: Gastón Grazide Jefe de producción: Ariel Rinaldi Dirección de arte: Diego Schipani Vestuario: Diego Schipani, Marcos Odasso Maquillaje y peinado: Emmanuel Miño
Sonido: Jésica Suárez Música: Emisor Diseño de títulos y gráfica: Silvia Canosa Producida por MYS Producción Intérpretes: Érica Rivas, Nahuel Mutti, Miranda de la Serna entre otros.


WEB OFICIAL: http://www.santiagogiralt.com.ar/

Santiago Giralt nació el 1 de Junio de 1977 en Venado Tuerto, La Pampa, Argentina. Allí asistió a una escuela donde empezó a filmar cortometrajes, sacar fotos y dirigió una novela radial. También escribió y protagonizó una obra escolar como primera incursión en la comedia. En el año 1995 se mudó a Buenos Aires donde estudió Cine en la Universidad del Cine (1995-1999). Se graduó como Licenciado en Cinematografía con Orientación en Dirección. Filmó varios cortometrajes y trabajó en varios proyectos fílmicos como Solo por hoy de Ariel Rotte y No quiero volver a casa de Albertina Carri. En el 2000 ganó la beca de la Fundación Antorchas para asistir al Banff Center of the Arts, donde fue un residente artístico.
Participó como co-guionista de la película Cordero de dios, de Lucía Cedrón. Ambos ganaron el premio "Mejor guión" en el Festival de La Habana. También tuvo una colaboración autoral en La Rabia de Albertina Carri y trabajó para Alberto Lecchi. Por otro lado, en junio de 2008, la editorial Emecé publica su primer novela en Argentina y en España.


FILMOGRAFIA:

“Diablo” (2011) 85min (Buenos Aires) (Viernes 30 de Agosto - TRASNOCHE/ Rumbo 9 de julio 80)

“Diablo” (2011) 85min (Buenos Aires)
(Viernes 30 de Agosto - TRASNOCHE/ Rumbo 9 de julio 80)




SINOPSIS:
Marcos Wainsberg es un boxeador retirado. El día que planea reconciliarse con su ex novia, aparece en su casa su primo Hugo, con la camisa manchada de sangre. Obviamente está en problemas y arrastrará a Marcos a un torbellino de acción y comedia mientras intentan sobrevivir al día más absurdo de sus vidas.




Dirección: Nicanor Loreti Guión: Nicanor Loreti, Nico Galvagno Fotografía: Claudio Sabino Beiza Edición: Martín Blousson, Nicanor Loreti Dirección de arte: Sandra Iurcovich Sonido: Seba González Música: Mauro García Barbe Producción: Hernán Findling, Nicanor Loreti, Nico Galvagno Compañía productora: Boikot Films, Películas V Intérpretes: Juan Palomino, Sergio Boris, Luis Aranosky, Vic Cicuta, Leandro de la Torre

Una película fundacional

Con la ultraviolencia explícita como marca, Diablo se permite explorar un estilo de humor negro salvaje que es muy común en el off del cine argentino, pero que difícilmente accede al circuito comercial, como es el caso ahora. Por Juan Pablo Cinelli
http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/espectaculos/5-27240-2012-12-06.html

Vamos al punto: Diablo es una película con varios aciertos, algunos puntos flojos e influencias evidentes. Si eso fuera todo lo que hubiera para decir de ella, podría concluirse que se trata de una película buena, con lo justo. Pero sucede que es mucho más que la mera enumeración de sus virtudes y defectos. Diablo es una película quizá fundacional, un umbral y un piso para toda una movida de cine subterráneo e independiente que comenzó a gestarse a mediados de los ’90, cuando un grupo de amigos adolescentes grababa películas de zombies por las calles de Haedo, provincia de Buenos Aires. O quizá un poco antes, cuando un grupo más amplio se juntaba a hablar del cine que les gustaba en el local del famoso videoclub bizarro Mondo Macabro; o después, en el Festival Buenos Aires Rojo Sangre. O cerca de eso, con la aparición de la revista La cosa, idea del hoy exitoso productor de cine Axel Kutchevasky.
O tal vez haya que viajar hasta fines de los ’70, cuando todos esos chicos eran nenes de verdad y se pasaban los sábados enteros frente a la tele, mirando primero los Sábados de superacción en Canal 11 y a la noche, por Canal 13, las imperdibles películas del ciclo Viaje a lo inesperado, presentadas primero por el impecable Narciso Ibáñez Menta, y más tarde por el quasimodesco Nathan Pinzón. Entonces, si Diablo representa en términos inmediatos el debut cinematográfico del periodista y guionista Nicanor Loreti, en términos de industria representa el primer emergente notorio de un grupo de artistas que hace tiempo se vienen formando en el cine como juego y oficio, antes que como ejercicio académico. Puede decirse que Diablo de Nicanor Loreti marca la mayoría de edad de lo que ya ha sido mencionado como Cine Independiente Fantástico Argentino (CIFA).
En términos narrativos, Diablo propende al desborde, a una pérdida de control que a veces excede lo estético y parece trasladarse al artista detrás de cámara. Sin dudas ese exceso forma parte del cine que Loreti escribe y filma, y este debut les hace honor a esos principios. Se trata de la historia de Marcos (Juan Palomino), boxeador de extraño pedigree (judío de origen peruano) cuyo apodo profesional es El Inca del Sinaí, sobre quien pesa la culpa de haber matado accidentalmente a un rival. Justo cuando se disponía a prepararse para el reencuentro con una ex, la llegada de su primo Huguito (Sergio Boris), un delincuente de poca monta, le llenará la casa de extraños personajes y las situaciones se pondrán cada vez más violentas. La estética trash desarrollada por Loreti para su debut sin dudas les debe mucho a los universos creados por Quentin Tarantino y, sobre todo, por Robert Rodríguez en el díptico Grindhouse, o en películas que remedan el cine exploitation como la más reciente Machete.
Con la ultraviolencia explícita como marca, Diablo se permite explorar un estilo de humor negro salvaje que es muy común en el off del cine argentino, pero que difícilmente accede al circuito comercial. Sin preocuparse demasiado por la lógica ni la verosimilitud del relato y sus giros, Loreti se concentra en desarrollar y coreografiar el absurdo, sobrecargando el ambiente de personajes con el único propósito de llevar las cosas al extremo, en busca de determinados efectos de violento slapstick.

Más allá de su éxito como comedia de excesos (obtuvo el premio a la Mejor película argentina del Festival de Cine de Mar del Plata 2011), Diablo alinea una suerte de seleccionado del CIFA. No sólo porque Loreti dirige y escribe, sino porque cuenta con la colaboración en cámara de Daniel de la Vega (director de la destacada Hermanos de Sangre, ganadora de este año en Mar del Plata) y la asistencia de dirección de Fabián Forte (director de La corporación, que también compitió este año en ese festival, y junto a Demián Rugna de ¡Malditos sean!, que estrena en enero próximo), además del cameo de otro director de la movida, como Valentín Javier Diment (Parapolicial negro). En casi todas sus películas también se repiten los nombres del elenco: Palomino y Boris, Jorge D’Elía, Luis Aranosky, Luis Ziembrowski, e incluso ellos mismos realizan pequeños papeles en las películas de sus camaradas. Aun así, es posible que Diablo no sea lo mejor que puede dar el CIFA, pero no caben dudas de que se trata de un sólido y remarcable primer gran paso del nuevo cine fantástico argentino.